Sobre esta Exhibición
En un diálogo silencioso con la cultura de masas y la industrialización del país, los pueblos indígenas y afromexicanos han aprovechado creativamente las posibilidades que ofrecen nuevos materiales y herramientas para el arte textil, como los tintes sintéticos inestables, las fibras derivadas del petróleo y las máquinas de coser. También han incorporado nuevas figuras a su repertorio de diseños a partir de la imaginería urbana difundida por los medios impresos y ahora electrónicos, otorgándoles un sentido propio. Este proceso hace patente la vitalidad de sus reflexiones colectivas, aunque no se articulen de modo explícito. Quizá por el prestigio internacional del arte mexicano a raíz de la popularidad de los autorretratos de Frida Kahlo, desde los años noventa del siglo XX diversas casas de diseño y empresas privadas en la industria de la moda dirigen su mirada a los textiles indígenas. En varios casos han copiado innovaciones comunitarias recientes, trabajadas con aguja o telar de pedales, más que diseños ancestrales tejidos en telar de cintura. Esta tendencia a plagiar las creaciones contemporáneas de los pueblos de México atenta contra los derechos de propiedad intelectual de colectividades vivas y activas.
